Mijares, Arturo Sandoval, Soda Stereo i Ana Torroja zdobywają nagrodę Musical Excellence Award na gali Latin Grammy
W ostatnią niedzielę Latin Grammy Academy rozpoczęła tydzień 24. edycji gali Latin Grammy wręczeniem nagród Latin Grammy Musical Excellence Awards
W kategorii Musical Excellence Award zwycięzcami zostali Carmen Linares, Mijares, Arturo Sandoval, Simone, Soda Stereo i Ana Torroja. Carmen Linares to jedna z najważniejszych śpiewaczek flamenco wszechczasów. Mijares to meksykański piosenkarz ranchero, która sprzedał ponad 35 milionów płyt na całym świecie. Arturo Sandoval to kubański trębacz, zdobywca dziewięciu nagród Grammy. Simone to brazylijska piosenkarka uważana za jeden z najważniejszych głosów brazylijskiej muzyki popularnej. Soda Stereo to argentyński zespół rockowy, który był jednym z najpopularniejszych w Ameryce Łacińskiej w latach 80. Ana Torroja to hiszpańska piosenkarka, która była wokalistką zespołu Mecano, jednego z najbardziej utytułowanych w historii muzyki hiszpańskiej.
W kategorii Nagroda Zarządu (Premio del Consejo Directivo) zwycięzcami zostali Alex Acuña, Gustavo Santaolalla i Wisón Torres. Alex Acuña to peruwiański perkusista, który współpracował z najważniejszymi artystami świata, takimi jak Chick Corea, Miles Davis i Santana. Gustavo Santaolalla to argentyński kompozytor i producent, zdobywca dwóch Oscarów za muzykę do filmów „Tajemnica Brokeback Mountain” i „El ladrón de orquídeas”. Wisón Torres to portorykański kompozytor i producent, który współpracował z takimi artystami jak Ricky Martin, Shakira i Alejandro Sanz.
Nagroda za doskonałość muzyczną przyznawana jest wykonawcom, którzy w trakcie swojej kariery wnieśli twórczy wkład o wyjątkowej wartości artystycznej do muzyki latynoskiej i jej społeczności. Nagroda Zarządu Consejo Directivo przyznawana jest osobom, które w swojej karierze wniosły znaczący wkład w muzykę latynoską, ale niekoniecznie w formie występów. Za obydwoma wyróżnieniami głosuje Rada Dyrektorów Latin Recording Academy.
Nagrodzeni nagrodą Musical Excellence Award 2023
Carmen Linares (Hiszpania)
Carmen Linares (Carmen Pacheco Rodríguez), jedna z najbardziej utalentowanych, pełnych pasji i wiedzy śpiewaczek w historii flamenco, ma rangę hiszpańskich legend, takich jak Camarón de la Isla, Paco de Lucía i Enrique Morente. Urodziła się w 1951 roku w Linares w Andaluzji i od najmłodszych lat uczyła się muzycznych kodów śpiewu pod okiem gitary ojca.
W 1971 roku opublikowała swój pierwszy album i wykazała głębokie zrozumienie tradycyjnych stylów Hiszpanii. Był to początek olśniewającej kariery, podczas której nagrywała dzieła hiszpańskich poetów, takich jak Federico García Lorca, Juan Ramón Jiménez i Miguel Hernández, a także szerzyła wspaniałą sztukę flamenco w miejscach na całym świecie.
Antología de la mujer en el cante (1996) uznawana jest za jeden z najważniejszych albumów w historii flamenco, a w 2020 roku świętowała swoją karierę koncertem Cantaora: 40 años de flamenco. Linares występowała z orkiestrami symfonicznymi, reżyserowała własne programy i nagrywała piosenki dla filmu i telewizji.
W 2022 roku otrzymała Nagrodę Księżnej Asturii w dziedzinie sztuki za całokształt poświęcenia i oddania flamenco.
Mijares (Meksyk)
W trakcie swojej wybitnej kariery muzycznej Mijares (José Manuel Mijares Morán) wyprodukował szeroką gamę albumów, które sprzedały się w milionach egzemplarzy. Manuel Mijares urodził się w 1958 roku w Meksyku, gdzie rozpoczynał karierę artystyczną w zespołach Sentido i Los Continentales oraz był członkiem chóru Emmanuel.
Jego pierwszy album solowy, Soñador, wydany w 1986 roku, zawierał cieszący się międzynarodowym przebojem „Bella”. W 1989 roku osiągnął szczyt swojej popularności wydając Un hombre discrete, płytę LP, której towarzyszyła pełna pasji ballada „Para amarnos más”. Po takich hitach jak „Uno entre mil” i „No se die el amor” latem 2009 roku wydał album z ulubionymi balladami Vivir Así.
Po prezentacjach na arenie międzynarodowej, w 2016 roku uczcił trzydzieści lat nieprzerwanej kariery koncertem w Palacio de Bellas Artes w Meksyku z towarzyszeniem orkiestry symfonicznej.
Arturo Sandoval (Kuba/Stany Zjednoczone)
Arturo Sandoval, członek-założyciel innowacyjnej kubańskiej grupy Irakere, wyróżnił się jako latynoski muzyk jazzowy, pianista, kompozytor klasyczny i wirtuoz trąbki. Urodził się w 1949 roku w Artemisa na Kubie, a w 1973 roku wraz z klawiszowcem Chucho Valdésem i saksofonistą Paquito D’Riverą założył Irakere.
Razem byli prekursorami odważnej fuzji eksperymentalnego jazzu, wyjątkowo brzmiącego rock’n’rolla i stymulujących wzorów afro-kubańskich. Sandoval opuścił zespół w 1981 roku, a następnie przeniósł się do Stanów Zjednoczonych z pomocą swojego mentora Dizzy’ego Gillespiego. Później założył własny zespół i zaczął koncertować po świecie.
Sandoval równie dobrze czuje się grając klasyczne solówki na trąbce z orkiestrami symfonicznymi na całym świecie i skomponował dwa koncerty na trąbkę i orkiestrę.
Jest zdobywcą wielu nagród Latin GRAMMY i GRAMMY, a także nagrody Emmy za skomponowanie muzyki do For Love or Country – emocjonalnego i poruszającego serialu biograficznego dla HBO opartego na jego życiu z Andym Garcíą w roli głównej. Został także uhonorowany przez prezydenta Baracka Obamę Prezydenckim Medalem Wolności w 2013 roku.
Simone (Brazylia)
Bogata i odnosząca ogromne sukcesy dyskografia Simone reprezentuje ponętny brazylijski ruch muzyki popularnej oraz celebrację życia i romansu w rytmach samby. Simone Bittencourt de Oliveira urodziła się w 1949 roku w Salvadorze w Bahii.
Swój pierwszy album wydała w 1973 r., następnie Quatro Paredes w 1974 r. i Gotas D’Água rok później. Na kompilację składała się eteryczna wersja „Proposty” Roberto Carlosa oraz wykonanie „Idolatrady” Miltona Nascimento, autorów, których twórczość będzie inspirować Simone przez całą jej karierę.
Odcisnęło to piętno na brazylijskiej kulturze popularnej z motywami wielu telenoweli i energetycznych występów na żywo. Wspaniale łącząc wyrafinowany wachlarz technik artystycznych z ogromnym przyjęciem, nadal błyszczy w studiu i na scenach całego świata.
Soda Stereo (Argentyna)
Imponujące trio Soda Stereo powstało w 1982 roku w Buenos Aires, stworzone przez Gustavo Cerati, Zetę Bosio i Charly Alberti. Początkowy wpływ brytyjskiej nowej fali ustąpił miejsca ich pierwszym hitom, w tym “Cuando pase el temblor” i “Nada personal”, które połączyły pokolenie młodych fanów poszukujących grupy rockowej o wyraźnie południowoamerykańskiej perspektywie.
Gdy Soda Stereo zatriumfowało poza Argentyną, ich brzmienie stało się bardziej wyrafinowane i wyprodukowali albumy takie jak Doble vida (1988) z klasycznymi dziełami, takimi jak „En la ciudad de la furia”, a Canción Animal (1990) zawierał „De música ligera” . ”, jego największy sukces.
Zespół rozpadł się w 1995 roku, dwa lata po wydaniu ostatniego albumu studyjnego, Sueño Stereo, i świętował swoją karierę wydając imponujący podwójny album na żywo, El Última Concert, po czym wznowili pracę w 2007 roku ostatnią trasą koncertową Me verás volver. Pomimo niespodziewanej śmierci Ceratiego w 2014 roku, muzyka Soda Stereo pozostaje żywa w sercach jego fanów.
Ana Torroja
Ana Torroja stała się międzynarodową gwiazdą muzyki pop w latach 80. jako charyzmatyczny głos hiszpańskiego trio Mecano. Kultowa grupa osiągnęła niespotykany dotąd poziom sukcesu, sprzedając ponad 25 milionów płyt na całym świecie.
W 1997 Torroja rozpoczęła karierę solową wydając z sukcesem album Puntos cardinales, a po ostatecznym rozwiązaniu Mecano rok później wyróżniała się jako wyrafinowana piosenkarka i autorka tekstów, eksperymentująca z stymulującą mozaiką stylów.
W 1999 roku Torroja ponownie zaskoczyła swoich fanów swoim drugim albumem, Pasajes de un Sueño, na którym porzucił dominujące w radiu hity przeszłości na rzecz bardziej kosmopolitycznego brzmienia, jak utwory „Ya no te Quiero” i „Dentro de mí”. Z Girados (2000) odbyła tournée po świecie, koncertując ze swoim przyjacielem, legendarnym Miguelem Bosé, z którym później nagrała „Corazones”.
Nadal nagrywa i występuje w Europie oraz na kontynencie amerykańskim, zawsze oddana zarówno swojej lojalnej publiczności, jak i gatunkowi, którego po mistrzowsku broni od ponad czterdziestu lat.
Laureaci Premio del Consejo Directivo 2023:
Alex Acuña (Peru)
Perkusista i perkusista o imponującej technice Alex Acuña jest także szanowanym reżyserem jazzowym i fusion. Urodził się w 1944 roku w Pativilca w Peru. Po przeprowadzce do Limy w wieku 18 lat został zwerbowany przez króla mambo Péreza Prado.
Acuña pracował później w Las Vegas z takimi legendami jak Elvis Presley i Diana Ross, a w połowie lat 70. dołączył do jazz-rockowej supergrupy Weather Report, gdzie przyczynił się do powstania progresywnego polirytmu na dwóch z ich najbardziej znanych albumów, Black Market (1976) i Heavy Weather (1977).
Po opuszczeniu grupy Acuña nagrał wiele płyt jako akompaniator na żywo dla Paula McCartneya, Joni Mitchell, Plácido Domingo, U2 i wielu innych. W latach osiemdziesiątych swoją twórczość prezentował w kolektywie Koinonia, oddanym chrześcijańskiemu jazz-funkowi, a także oddał hołd swoim afro-peruwiańskim korzeniom w piosenkach o charakterze mistycznym z Los Hijos del Sol.
W ostatnich latach przyczynił się do powstania swojej wspaniałej gry na perkusji podczas tematów znanych filmów, takich jak Coco, Moana, West Side Story i Gwiezdne Wojny: Ostatni Jedi.
Gustavo Santaolalla (Stany Zjednoczone/Argentyna)
Argentyński kompozytor, piosenkarz, autor tekstów i producent Gustavo Santaolalla – zdobywca wielu nagród Latin GRAMMY i GRAMMY – w pojedynkę zmienił bieg muzyki latynoskiej podczas nieustannej kariery obejmującej wiele dziedzin, dekad i gatunków. Jako nastolatek Santaolalla był gwiazdą rock’n’rolla jako jeden z założycieli przełomowej supergrupy folk rockowej Arco Iris.
Po przeprowadzce do Los Angeles pod koniec lat siedemdziesiątych i nawiązaniu artystycznego sojuszu z klawiszowcem Aníbalem Kerpelem, stał się jednym z najbardziej wpływowych producentów w historii latynoskiego rocka dzięki serii wspaniałych albumów Café Tacvba, Maldity Vecindad, Juliety Venegas i Juanesa, wśród wielu innych.
Premiera Ronroco w 1998 roku przygotowała grunt pod nowy rozdział w twórczości innowacyjnego i pełnego emocji kompozytora. Jego niezapomniane piosenki do Tajemnica Brokeback Mountain (2005) i Babel Alejandro Gonzáleza Iñárritu (2006) przyniosły mu Oscary za najlepszą muzykę oryginalną.
Jednocześnie koncertował po świecie jako jeden z założycieli Bajofondo, współczesnej grupy muzycznej z River Plate, która przełamała bariery gatunkowe i współpracował z szeroką gamą artystów, w tym z Erikiem Claptonem, Kronos Quartet i klasycznym kompozytorem Osvaldo Golijov.
Niedawno zyskał uznanie, pisząc muzykę do obu części gry wideo The Last of Us, a także do jej późniejszej, niezwykle udanej adaptacji telewizyjnej, za którą był nominowany do nagrody Emmy.
Wisón Torres (Stany Zjednoczone/Portoryko)
Wisón Torres urodził się w 1934 roku w San Juan w Portoryko i zaczął grać na gitarze w wieku zaledwie siedmiu lat. W wieku 14 lat po raz pierwszy wystąpił profesjonalnie w portorykańskim radiu z grupą Los Sultanes, którą stworzył i którą kierował.
Następnie w 1951 roku otrzymał zadanie utworzenia i kierowania Los Hispanos de Puerto Rico – kwartetem złożonym z członków różnych triów, którzy spotykali się na specjalnych występach na całej wyspie. Zainspirowany progresywnymi aranżacjami amerykańskich kwartetów jazzowych, Torres połączył te harmonie z latynoamerykańską wrażliwością, tworząc charakterystyczne brzmienie dla Los Hispanos dzięki swojej wyjątkowej umiejętności aranżowania i harmonizowania kwartetów wokalnych.
Wyrafinowane i charakterystyczne brzmienie grupy zaowocowało rozległymi trasami koncertowymi po Ameryce Łacińskiej i Stanach Zjednoczonych. W połowie lat sześćdziesiątych Tito Rodríguez wyprodukował serię albumów z Los Hispanos, które wniosły ich brzmienie do ówczesnej muzyki pop.
Przez lata nagrywali także z orkiestrą Tito Puente, koncertowali w Anglii i kontynuowali realizację projektów nagraniowych. Torres, mający ponad 75 lat kariery, do dziś tworzy muzykę
Podziel się z innymi
Powiązane
Nowa muzyka latynoska: Oda Mike’a Bahii do Cali w albumie „Calidosa” i inni
Rosalía pracuje jako wolontariuszka w Hiszpanii po gwałtownych powodziach i inne ciekawe wiadomości
